从文物谈兔子的历史

自古以来，兔子在许多文化中都被认为具有神性，而在另一些文化中，又与诡诈、邪恶、蛊惑联系在一起。世界各地有着千奇百怪的关于兔子的神话传说和典故。

自古以来，野兔在许多文化中都被认为具有神性，它和埃及神话中的伊西斯、奥西里斯，希腊神话中的狩猎之神阿尔忒弥斯都有着密切联系，它也是阿佛洛狄忒化身成的诸多动物之一。

美洲原住民阿尔冈昆人崇拜“兔神”，他们相信，正是兔这种神圣的动物在一场大洪水之后重新创建和整饬了世界的秩序。而在古希腊关于赫尔墨斯的神话传说中，兔子也有着相似的特点。这位希腊之神本身与野兔一样，亦正亦邪，聪明机智。

传统上，不论野兔还是家兔都被认为是极为多产的动物，因此，在许多古代文化中，它们常常与女性、繁殖、生育、月亮及其运转轨迹紧密联系在一起。它们也常常被视作大地回春的标志。

西方兔子

复活节兔子的习俗，起初来源于一只远道而来的幼野兔，有人笼统地追溯到前基督教时期的求子仪式，还有人甚至直接与盎格鲁-撒克逊之神厄俄斯特（Eostre）联系到一起。许多人认为，她可能是一位与黎明、春季、重生、生育相关的女神，与野兔有着千丝万缕的联系。

这只惟妙惟肖的野兔成了美术史上的一个闪光点。后来的人们曾多次模仿这只野兔，它也被印在教科书上让儿童们学习。丢勒生活的时代，与莱奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗他们差不多同时，只是他出生的地方不是阳光明媚的地中海海岸，而是欧洲阿尔卑斯山以北的旧德意志国家。当以意大利为代表的欧洲南部地区纷纷建立起新的科学与艺术规范时，15世纪末期的北方诸国仍然深受中世纪精神的影响。不过，丢勒可是一个富有创造精神的人，他不仅能够洞穿人的心灵，而且还具有可以与达芬奇相媲美的科学头脑。他曾徒步翻越过阿尔卑斯山，接受来自南方的信息，也曾像意大利的人文主义者那样，深研过数学和透视学，并写下大量相关的论著和笔记，这幅著名的《野兔》就是最能体现他对自然领域研究成果的一件作品。

北宋院体花鸟画受黄筌画体的影响，发展成熟，已形成了一种程式化的图式，所描绘的花鸟充当作品中的符号，逐渐成为毫无生气的装饰物。而崔白的《双喜图》打破了这种模式，将写生的韵味加入到画面中，使得作品更具真实，更有韵味。这正是崔白作品独有的风格，崔白也因此在院体画派中独树一帜。

据说公元四世纪时，圣安波罗修发现野兔的皮毛能在春秋两季时变换颜色，每次都焕然一新，因此他将其视为重生的象征。很显然，这位圣师提到的野兔就是雪兔（Lepus timidus），其皮毛在冬季呈白色，在夏季则呈灰褐色。

随着历史的发展，家兔渐渐取代了野兔在基督教符号体系中的地位。复活节兔子作为多产和繁荣的象征，第一次出现可能是在十四世纪时的德国，这与蛋自古以来的传统象征相当契合，它也同样代表着多产、诞生和春季复苏，拉丁语中就有一句“万物皆始于蛋”（Ex ovo omnia）。在随后的数个世纪里，德国和荷兰移民将此习俗传至美国，并由此得名“复活节兔子”（Easter Bunny）。

东方兔子

西方文化中有复活节兔，东方文化中也有月兔，不过关于月兔起源的传说却各有不同，在阿兹特克神话和美洲原住民神话中，两者大相径庭。

在印度教和佛教的神话传说中，一只野兔（现在的说法是一只家兔）为救一个饥肠辘辘的乞丐，舍身投火，以果其腹，而这个乞丐并非凡人，正是神明因陀罗（一说佛祖）。为表感恩，这位神明将这只动物救活，并将其形象印到了月亮上。

在远东地区，月兔还是一个富有传奇色彩的形象。在日本文化中，月兔用捣槌将糯米碾碎捣烂，制成一种名为团子（mochi）的传统甜点。韩国流传的故事也与此相似。而在中国传说中，月兔则忙于为月仙嫦娥捣制长生不老之药。

瓷兔小巧玲珑，活灵活现，是一件孩子们的玩具。唐宋时期，由于社会经济的发展与繁荣，人们更加注重生活质量的提高。家中长辈在乞巧、春节等节日里为孩子们购买各种动物玩具已渐成风俗。为适应这种需求，工匠们也捏塑出造型各异的动物售卖，为儿童们所喜爱。这类瓷兔应是当时出售的儿童玩具。

一九六九年人类登月前，“阿波罗”号上的宇航员与休斯敦基地的对话中也提到了月兔。这番对话的文字稿显示，休斯敦基地严肃地向宇航员们讲述中国的月仙及月兔的传说并要求宇航员们找时间观察一下。

此图上彩画人首蛇身男女二人，均着大袖裙襦汉装，二人腰相连，共穿一条白裙，白裙角饰云头纹。男子居左，微髭，高髻，张左手执矩，右手执剪刀状物搭于女子肩部。女子居右，束高髻，张右手执规，左手执剪刀状物搭于男子肩部。男女上身相拥，下尾盘曲相交两节成螺旋状。两人头上有圆轮一，轮中已残损，漫漶不清，周画圆圈，以线相连象征日。两人尾下有月牙一，内画玉兔，周画圆圈以线相连象征月。画面四周遍布大小相等的圆圈，以线相连象征星辰。

小结

瑞兔自古以来便深受全世界的喜爱，在中国古代更是如此。古人说：“月中何有，白兔捣藻”，历史上常把月亮视为兔魂，民间也习惯以玉兔为月的代词，常用兔子来表达飞天的意境。

“宋代崔白的双喜图和文艺复兴时期丢勒的野兔，都是超越固有框架求突破的一种尝试。艺术家通过培养对大自然的感知与观察能力，将积淀转化成觉悟，开辟了一片新的天地…”

收藏更何尝不是物质与精神的一种平衡？ 苏轼在给驸马王晋卿的收藏忠告开篇便说：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物。寓意于物，虽微物足以为乐，虽尤物不足以为病。留意于物，虽微物足以为病，虽尤物不足以为乐…”

商代以来的玉兔，商周青铜器中的兔首、兔纹、兔尊，神秘的敦煌隋代三兔共耳纹样，唐代三彩、巩县窑的兔耳罐、白石兔镇，宋代的兔毫盏…… 还有那只在月宫捣了4000年长生不老药的勤劳兔，兔子的形象早已深入中国人的心。

从各式各样的艺术形态中，兔子的形象从大自然中解脱出来，它不再只是一种纯粹视网膜的美感，而是通往另一个时空，通往另一个精神世界的一个信念，一种寄托……

新年快乐！